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風格魔幻綺麗，充滿童話色彩，橫掃全球各大獎項，
奧斯卡金像獎最佳視覺效果【金剛】團隊奇幻再現...

1944年，內戰烽火籠罩下的西班牙，
11歲的少女奧菲莉亞，
跟隨懷孕的母親投靠繼父。脆弱無助的母親嚴重害喜，
在佛朗哥將軍法西斯政權下擔任軍職的繼父，
負責整肅鄉間游擊隊，手段殘暴冷酷。
生活在肅殺氣氛中的奧菲莉亞，
只能在恐懼中躲進自己的幻想世界裡。
在森林的深處，奧菲莉亞誤闖巨石迷宮，
竟然發現自己的幻想成真！
在迷宮裡，
她遇到了神祕古怪的羊男。
外型嚇人、內心溫柔的羊男告訴她，
她其實是地底王國的迷失的公主，整個王國都在等待她回去。
只是，奧菲莉亞的歸鄉之路並不簡單，如果想回到地底王國，
恢復公主身份，她必須先完成三項艱難的任務…。

【羊男的迷宮】
全片風格魔幻綺麗，
充滿童話色彩，
從2006年開始就橫掃全球各大獎項，
包括奧斯卡金像獎、金球獎、坎城影展、
英國演藝學院獎、西班牙哥雅獎，
以及各大影評人協會年度獎項。
上映九周在美總票房已超過三千四百萬美金，
突破台幣十一億三千萬元(資料來源boxofficemojo.com)，
在美仍持續熱映中，
連一向嚴格的「娛樂週刊Entertainment Weekly」
也將《羊》片評為
「足以媲美《魔戒》的華麗童話，奇幻冒險的最高境界！」
《羊》片同時也得到影迷超高人氣的支援，
電影權威網站爛蕃茄也給予幾近破天荒的97/100高分，
另一電影重要網站IMDB上有多達兩萬九千名網友投票給《羊》片，
評分高達8.5/10分，更被列為該網站影迷票選
「影史250部佳片」的第57名。
(資料來源:BOXOFFICEMOJO、IMDB網站，
統計時間至2007年3月7日為止。)

【迷宮深處】：
【羊男的迷宮】時代背景是西班牙內戰，
正是右派的佛朗哥將軍法西斯政權當政之時。
導演喬勒蒙‧迪‧多羅認為法西斯是世界上極致恐怖的象徵，
在故事中，用小女孩的純真與法西斯兩相對照，
更顯出兩者之間的天差地別。
故事中小女孩的繼父身為佛朗哥政府下的軍人，
奉命到鄉間剿殺反抗游擊隊。喬勒蒙‧迪‧多羅說，
當我們在生命中遇到難關，
最後只有想像力與希望，才能幫助我們撐下去。
現實如此殘酷，幾乎讓人窒息，一步都不能踏錯，
但是在童話故事裡，主角永遠有重來的機會，
他們永遠活在傳奇裡，帶著我們的希望一步步走下去。

喬勒蒙‧迪‧多羅說：
「我相信這世界上一定有人認為，因為某些理由殺死他人是很正當的行為，
即使滿手血腥，
夜裡也可以安穩的入睡。
這是一個令人傷感的事實，
但也是的確存在的事實。」
奧菲莉亞的幻想世界同樣不平靜，
當中有嚇人的大蟾蜍、有吃人的妖怪，
還有神秘的羊男，喬勒蒙‧迪‧多羅說，
羊男在神話中本就亦正亦邪，
「他像徵著大自然的力量，沒有人類世界的算計，
完全是中性的、沒有偏頗的力量。他就像是個使者，
替奧菲莉亞打開了另一個世界。」


故事中對於現實部分的各種細節都相當考究，
完全參考西班牙內戰時期的史料訂製而成，
包括片中軍人所穿的軍裝、使用的汽車、各種武器槍械等等。
而在幻想世界的部份，則故意使用各種童話故事中的經典元素，

比如說絕對不能吃的食物三道秘密的窄門、長有小翅膀的精靈，
但每一項又都隱約透著陰森的氣息，
喬勒蒙‧迪‧多羅說：「幻想世界並非奧菲莉亞躲避的淨土，
而是另一種挑戰。
因為我相信所有的童話故事最後只有兩種選擇：
戰勝故事中的怪獸，或是朝更深更神秘的地方繼續前進。」

羊男的迷宮籌備期很短，
只有三個月。不過喬勒蒙‧迪‧多羅早在劇本完成之前，
就開始描繪場景以及人物，
他都自己用素描的方式呈現第一稿，
「我的畫風深受插畫家亞瑟‧雷克漢影響，
他筆下那帶有靈氣又有點詭異的美麗世界，是這部電影的靈魂，」
與他長期合作的美術指導與攝影師，
也都相當熟悉他的風格，
「我們只用了幾天就把場景整個設計出來，
各種現代的、傳統的媒材與方法我們都用，
他們很清楚我要的是什麼，我們很快就被自己創造出來的世界吸引住了。」

喬勒蒙‧迪‧多羅用了許多經典母題來建立電影中的童話世界，
童話世界中的每一個人物，
與現實世界中的人物都是相對應的，
羊男則是整個故事中的重點，
身上的特殊造型是用發泡材質製成的，
羊角則是玻璃纖維所做，
扮演羊男的演員道格瓊斯每天都要花超過五個小時變身，
他控制羊男頭部的下半部，
羊男臉部表情像是眨眼、眼珠轉動等，
都是由鏡頭外的技師，以事先裝在羊男頭部中的機器遙控，
配合劇情的需要以及演員的動作，創造出栩栩如生的動態。

【羊男的迷宮】從2005年10月份開始，
在馬德里近郊搭景拍攝，總共只花了11個星期。
那是西班牙近十年來最乾旱的夏天，
郊外綠地幾乎都呈現一片枯黃，
導演說，
鏡頭左避右避，都躲不掉大片的乾枯景象，
造成拍攝上的極大挑戰。除此之外，
整部影片的工作進度都相當順利，演員、劇組與導演之間相處也極為融洽。

【羊男的迷宮】在2006年坎城影展首映時，
現場觀眾鼓掌長達22分鐘，
導演回想，那真是美麗的畫面。
製片說，羊男是導演所有個人心血的投入，
之前的地獄怪客、devil’s backbone，
喬勒蒙‧迪‧多羅都是藉著漫畫式的人物與情節，
以誇張的手法來展現他個人的想法，
羊男的迷宮更是他從小就深埋在心中的故事，
幾乎等於是他成長過程中的全部累積。
這些影片的主題都是道德抉擇，
描述意識形態如何形成人與人之間的屏障，
影片中也傳達了他對於政治的控訴，
但表現手法又不流於說教，
依舊以完美的懸疑、奇妙的敘事技巧，把故事說得出神入化。

製片說，喬勒蒙‧迪‧多羅的腦子永遠不會停，
他總是有辦法在最困難的時候，
用最簡單、最聰明的辦法，
把所有麻煩的問題全部處理掉。
每一場戲中都有導演的巧思，
所以當他白紙黑字把故事寫下來時，
每個小細節都那麼渾然天成，
這是一部讓你不知不覺感動落淚的電影。
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有點看不太懂
不過應該是強烈的對比吧^^